创典动态

　　“清华大学美术培训班”，自2017年两会之后，艺术教育屡次被提上日程；在今年两会上，人大代表再次提出艺术教育是现代教育不可缺少的组成部分，而随着一系列政策的出台，各大高校近年来也是动作不断，作为高校人才识别模式主要方式的招生考试率先释放了信号。以每年全国约有15000余名考生报考的清华美院为例。

　　往年清华美院比较注重考查考生对场景和氛围的营造，今年却加了一些限定因素，比如由过去传统的色彩静物写生转变为新型考题——命题模型、素描考题中加入了石膏像的经典范例——阿格里巴。考风突变导致很多欲以考试模板和背题套路取得高分的考生措手不及。曾几何时，美术成为进入大学的“敲门砖”，为弥补文化课差距，很多美术生紧急加入培训机构，按流水线作业的方式学习应试技能，找一条上大学的“捷径”，但显然这已违背了艺术的初衷，并且难以选拔出真正优秀的美术人才。

　　高校考试的变化就是“风向标”， 通过美院的考题变化，我们可以看到美院重在引导考生回归造型本身，同时也是唤醒艺术培训机构，要尊重艺术教学规律，不能太功利。针对目前市场上众多以清华美院为目标方向的培训机构，创典空间画室建议美术生们首先不要急于求成，必须要有长期的规划和准备，稳扎稳打基础，在写生能力、基础能力上下更大功夫；其次在选择画室时，要重视考察教师的专业能力和画室的教学体系。老师的专业能力决定学生能走多远，而画室的教学体系决定学生方向是否正确。靠背诵、靠套路、靠概念的功利化培养模式，让培训变为套路的创作，是对学生的不负责，也是对美术教育的误解。

　　美育并非是单纯的以艺术技能为主的美术教育,更是作用于人的情感和心灵的素养教育。虽然目前美术教育存在“重应试轻素养、重少数轻全体、重比赛轻普及”等问题，但我们也看到国家、相关管理部门和高校正在进行强力匡正，引导社会向尊重艺术发展规律的初衷回归。相信在各方共同努力之下，全社会对艺考的态度终将回归理性，归于常态，艺术梦想的阳光一定能够普照每一场艺考、每一个艺考生。